Progetto realizzato in collaborazione con Archivio Yasmin Brandolini d’Adda a cura di Marta Sironi

La mostra In a Circle è il primo capitolo di un lavoro dedicato a Yasmin Brandolini d’Adda e alla complessità della sua produzione. Tra i molti punti di accesso alla sua opera, la grafica ci è sembrata il luogo da cui iniziare. Nelle xilografie, nelle acqueforti, nelle acquetinte e nelle puntesecche si ritrovano molti dei temi che attraversano tutta la sua opera: l’attenzione ai materiali, la sensibilità per la carta, il dialogo continuo tra controllo e sperimentazione, l’evoluzione della forma e quella progressiva convergenza tra figura e paesaggio che caratterizza parte della sua ricerca.
A partire dagli anni settanta Yasmin si dedica all’incisione con continuità, scegliendo soluzioni via via sempre più astratte. Nell’arco di pochi anni, passa dalle xilografie dedicate alle rocce della Sardegna, alla rappresentazione del corpo femminile racchiuso in un cerchio o ritratto di schiena. Ed è questo stesso corpo, reso ormai quasi irriconoscibile, ad ispirare le tempere su carta e gli acquerelli di grande e piccolo formato che testimoniano un’arte che lei stessa ha definito “un astrattismo dato da esperienze di vita”.
La selezione in mostra comprende anche un’anticipazione della sua ricerca successiva: due lastre di legno con precise sagome – che possono ricordare ancora le rocce – inchiostrate e stampate. Xilografie non incise che danno voce ai materiali che Yasmin ama su tutti: il legno, l’inchiostro e la carta.

Yasmin Brandolini d’Adda (1929-2012) nata a Wynberg, in Sudafrica, studia arte fin da giovane, trasferendosi prima in Inghilterra e poi in Italia. La Toscana, l’Umbria, Ravenna sono il cuore delle sue peregrinazioni artistiche dalle quali è forzatamente allontanata quando nel 1950 si ammala di tubercolosi ed è costretta a tornare in Sudafrica per curarsi. Nel 1951 sposa Brandolino Brandolini D’Adda e torna con lui a vivere in Italia nella residenza di Cison di Valmarino, in provincia di Treviso. Dal 1959 al 1988 vive e lavora a Milano. Il suo lavoro è stato esposto in musei e gallerie in Italia, a Londra, a Parigi, in Belgio, in Sudafrica (a Johannesburg e Città del Capo) e negli Stati Uniti (a Washington, Miami, New York). Alcune sue installazioni sono state realizzate a Palazzo dei Diamanti a Ferrara, nella Casa del Mantegna a Mantova, nella Casa di Giorgione a Castelfranco Veneto, alla New York University e al Teatro Sociale di Bergamo.

In occasione della mostra pubblichiamo il volume Yasmin Brandolini d’Adda. In a circle, a cura di Marta Sironi, con testi di Nerella Barazzuol, Sebastiano Brandolini, Marta Sironi (Edizioni Bonvini1909, settembre 2026).

“Non copio oggetti, fiori o alberi. Li guardo e mi faccio incantare dalla loro bellezza. Poi distolgo lo sguardo per trovare il residuo dell’immagine visiva mescolata al sentimento che provo. Solo allora inizio a disegnare o a dipingere”.

Paesaggi e segni, spesso associati a parole, sono momenti di presenza percettiva che si traducono in forme animate. La ricerca di Luciana Meazza insegue l’arte come espressione diretta della vita, con un atteggiamento che riduce il controllo della mente, sulla scia di un’eredità storica idealmente tracciabile dai graffiti rupestri all’art brut.

“Nei miei quadri e nei miei disegni cerco molto l’incontro casuale, il miracolo di due linee che si incontrano e iniziano una conversazione tra di loro. (…) Non è l’inconscio surrealista che cerco di far apparire nei miei quadri, né l’espressione di qualche mio sentimento nascosto, ma qualcosa che è al di là di me, qualcosa che ancora non so, che non conosco e che mi trascende”.

In mostra grandi tele, disegni e libri d’artista.

Visite guidate alla mostra

sabato 16 maggio ore 17.30: con Luciana Meazza (ingresso libero su prenotazione)

martedì 26 maggio ore 19.00: con Luciana Meazza e Marta Sironi (ingresso libero su prenotazione)

Workshop con Luciana Meazza

sabato 23 maggio ore 15.00-18.30: per saperne di più dedica la pagina dedicata sul nostro sito

Luciana Meazza (Milano, 1950) dopo il liceo viaggia tra le capitali europee segnate dai movimenti rivoluzionari, per poi spingersi in Oriente, negli Stati Uniti e in Messico. Tornata in Italia, si laurea in Filosofia nel 1979 con Carlo Sini, dedicando la tesi a Gilles Deleuze, nel mentre orienta i propri studi verso la filosofia indiana e approfondisce la pratica dello yoga. Si trasferisce a Londra, dove consegue un master in Religioni orientali alla School of Oriental and African Studies con Alexander Piatigorsky. Dopo undici anni rientra in Italia, riprende a dipingere e insegna alla NABA fino al 2019. Espone soprattutto in Inghilterra, partecipando alla Summer Exhibition della Royal Academy of Arts dal 2008 al 2018 e prendendo parte nel 2010 alla mostra collettiva 400 Women alla Shoreditch Town Hall di Londra.

La mostra è accompagnata dal libro Luciana Meazza. Wild Thoughts, con testi di Pietro Bologna, Mariangela Fardella, Luciana Meazza, Marta Sironi (Edizioni Bonvini 1909, 2026).